Vogliamo pubblicare questa riflessione di Ellie Griffiths, direttrice artistica della compagnia inglese Oily Cart, che da decenni lavora con il pubblico con disabilità sensoriali e cognitive.

Ci è sembrata una riflessione importante per definire il ruolo dell'artista e il lavoro nell'ambito del teatro sensoriale accessibile.

Pubblichiamo una traduzione, potete trovare l'articolo originale qui: https://www.cloreleadership.org/resource/re-shaping-advocacy/

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RIMODELLARE L'ADVOCACY

Intro

Vorrei riconoscere la mia posizione di leader bianco neurodivergente, non disabile, di un’organizzazione artistica. Sono consapevole che questa prospettiva permea tutto ciòche scrivo.

In questo pezzo mi chiedo cosa si possa ricavare dalla metodologia sensoriale, che è stata sviluppata in decenni di collaborazione con bambini disabili per espandere la nostra definizione di advocacy in modo che non diventi mai semplicemente parlare a nome di.

Adoro i tuoi problemi irrisolvibili‍

La mia esperienza alla guida di Oily Cart è stata un po’ come inciampare ripetutamente in grovigli etici. Può essere difficile parlare degli aspetti complicati... nel momento in cui li sollevi, le persone sembrano a disagio. C’è un conforto seducente nel restare fedeli al positivo. Tuttavia, senza affrontare i grovigli nodosi, soprattutto quelli che potresti non essere in grado di risolvere, e soprattutto dove sei parte del problema, non c’è possibilità di progresso.

Qualcuno una volta ha pensato che lavorare con me era come scheggiare il pavimento su cui ti trovi per vedere cosa c'è sotto. Questo atteggiamento causa problemi a un team di pianificazione che ha bisogno di certezze e finanziatori che desiderano buone notizie.

Fare spazio agli “irrisolti” può essere controintuitivo.

Attraverso il programma CultureInclusive e le menti sagge che ho incontrato, ho notato uno spostamento verso l’onorare i grovigli, senza viverli come una minaccia. Ho la sensazione che essere estremamente curiosi riguardoalle nostre aree grigie potrebbe spingere verso qualcosa di più sfumato e, in definitiva, migliore, anche se oltre l'ambito delle nostre carriere individuali. Sto cercando di stare in piedi tra igrovigli e respirare...

Il groviglio dell'advocacy...

Un’area che rimane per sempre aggrovigliata nella mia mente è la “Advocacy”. Questo perché è complicata, forse addirittura irrisolvibile.

(respira…)

Lo stesso teatro sensoriale è probabilmente attivismo. Realizzando spettacoli principalmente per il pubblico con maggiori barriere all'accesso, sosteniamo il loro diritto alla cultura. Questo movimento è stato storicamenteguidato da persone bianche, non disabili, che sostengono i bisogni diuna comunità di cui non fanno parte. Sebbene si stiano facendo progressi lentamente, questa posizione dominante rimane ancora oggi nel settore... che non si sente a suo agio, e certamente non èrisolto.

(respira…)

Puoi entrare come artista, ma realizzando un lavoro per questo pubblico verrai immediatamente inserito come “specialista”, “sostenitore” ed “esperto”.Un artista non è un esperto. Un esperto lavora in spazi definiti. Un artista gioca, rischia, fallisce, crea, intuisce. Non sanno mai nullae questo è importante. Le domande sono importanti per me. Non le risposte. Essendo una sostenitrice esperta, mi metto involontariamente al centro. E questo non sembra una vera inclusione.

Il rovescio della medaglia…

Tradizionalmente l’attivismo è legato all’azione, quindi immediatamente le persone con cui lavoriamo (molte delle quali hanno movimenti limitati) vengono escluse. Anche gli spazi di advocacy resi accessibili, come il programma Culture Inclusive, sono altamente verbali e spesso accademici. La lingua diventa un punto centrale dell'attivismo, quindi per le persone che non parlano c'è un chiaro blocco dell'accesso, soprattutto per coloro che sono cognitivamente disabili.

Ciò mi ha portato a chiedermi come la comunità con cui collabora Oily Cart potrebbe ripensare l'advocacy?

Sensory advocacy?

Sono curiosa di sapere se la metodologia sensoriale di Oily Cart, evidenziata nel nostro rapporto“Being With”, possa spingerci verso un’“appartenenza non spettacolare”: (Essere presenti senza essere testimoni.’)piuttosto che scivolare involontariamente in un’alleanza performativa. Potrebbe offrire modi per sintonizzarsi sull’influenza e sull’impatto, piuttosto che assumere le parole che le persone vogliono che vengano pronunciate a loro nome? Ciò si collega all’affermazione dei ricercatori educativi Simmons e Watson secondo cui “voce” non è la stessa cosa di “competenza linguistica”.Posso riconoscere questo tipo di sostegno relazionale. Ad esempio, lavorando con la comunità di giovani artisti disabili di Oily Cart che hanno maggiori barriere all'accesso, sono venuta a conoscenza di:

- L'importanza degli spazi incarnati.Spazi che respirano, che rispondono. Spazi radicati.

- Parlare non è sempre il modo migliore per raggiungere una soluzione. Quel pensiero può fermare i pensieri.

- Respirare. No davvero, respira e basta.

- Il valore nel prestare attenzione all'ambiente sensoriale, con la cura incorporata in ogni consistenza, ogni dettaglio.

- Che le pause di elaborazione siano necessarie.

- Rallentare. Lasciare spazio ai collegamenti meno ovvi, prima di passare a quelli più visibili eovvi.

Queste influenze sono la punta dell'iceberg di ciò che c'è da imparare e interpretare. Forse èqui che entra in gioco l'artista?

Il ruolo dell'artista

Come artista (non un sostenitore esperto), posso tranquillamente rivendicare il mio ruolo nel suscitare e immaginare queste influenze. Fondamentalmente, nessuna loro interpretazione creativa avrà lo stesso aspetto, sapore o sensazione. Con la sensibilità incarnata, abbiamo la possibilità di rispondere al vago e irrisolto pensiero “in che modo questa persona influenza questo spazio?”. In questo modo, il ruolo dell’artista diventa meno quello di un difensore… ma più di un conduttore?‍

Infine

Le culture inclusive mi hanno aiutato a vedere il potenziale per smettere di concentrarmi sui grovigli in un modo così rigido, teso e intellettualizzato. La pratica sensoriale e lo Stare hanno molto da insegnarmi sul respirare nei momenti difficili e sul rallentare. Ascoltare di più (con tutti i nostri sensi) le persone che parlano di meno, sono sinceramente curiosa di sapere dove ci porterà…

Ellie Griffiths, 25/01/2024

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